• ¿Cómo describirías el rol de Pamina?
• El papel de Pamina es muy comprometido, todo el mundo conoce el aria “Ach ich fühl’s” y espera que llegue el momento para deleitarse los oídos y evaluar si les gusta o no la interpretación de la soprano. En cuanto a tesitura no es muy alto y para mi voz es bastante cómodo de cantar.
• ¿Podemos afirmar que se trata de un gran momento de tu carrera?
• Naturalmente, haber hecho este debut ha sido un gran paso en mi carrera. La Ópera de Berlín me ha dado un voto de confianza como respuesta al trabajo realizado en los ensayos, y han querido darme la oportunidad de poder mostrarlo al público.
• ¿Qué destacarías de esta nueva producción de La flauta mágica del director de escena Yuval Sharon?
• El concepto escénico de Yuval Sharon es que todos los personajes son marionetas que sólo se mueven cuando tres niños tensan los hilos. Literalmente, hemos estado colgados del techo por un arnés que nos permitía volar y teníamos dos gomas en las muñecas para acentuar esta sensación de títere.

Serena Sáenz ha interpretado más de una docena de papeles los últimos años y hay que destacar su participación, en Alemania, en el Festival Rossini de Wildbad (2016), con su debut en el papel de Chiara de Il conte di Marsico (“fue mi primer gran reto en un rol protagonista y con una ópera que no se había estrenado nunca”) y en el Opernakademie Weikersheim (2017) con el papel de Gretel de Hänsel und Gretel de Humperdinck.

Con 13 años Serena subió por primera vez a un escenario para cantar el papel de Aninka de la ópera infantil Brundibár de Hans Krása, en una producción del Petit Liceu (temporada 2007-08). También los años 2014 y 2015 recibió dos becas de la Fundación Ferrer-Salat para estudiar el grado superior de música en el Conservatorio del Liceo. “Coincidió mi primer año en el Conservatorio del Liceo con mi último año en el Cor Jove; tuve que escoger entre seguir en el Cor o formarme como cantante solista”, explica.

En el año 2018 ganó el Premio Mozart del Concurso Internacional de Canto Tenor Viñas. "El Concurso Viñas me ha dado mucha visibilidad y reconocimiento a nivel internacional; de hecho, la Ópera de Berlín me conoció durante la fase preliminar del Concurso”. También ha sido premiada en los concursos: International Gesangswettbewerb Ferruccio Tagliavini (Austria), Concours International de Chant de Mâcon (Francia), tercer premio del Concurso Mirabent i Magrans (Catalunya) y Las Sinfonías de Otoño (Francia). “Cada paso por un concurso es una experiencia que te hace crecer como cantante y como persona. No es tanto que el premio te pueda dar el éxito, sino cómo afrontar los retos que yo misma me propongo; la preparación y el tiempo que dedico para poder alcanzar este reto no tienen precio. Para mí la manera de avanzar es tener un objetivo claro y sin duda los concursos lo consiguen”.

• ¿Crees, pues, que los concursos son buenos o necesarios para iniciar una carrera profesional?
• Los concursos son una manera muy efectiva de presentarte en sociedad, es una audición a nivel público para toda persona que asiste al concurso. Te das a conocer no sólo al jurado, sino también a directores de casting y agentes que te pueden abrir puertas en un futuro.

• Cómo valoras la formación musical recibida en la Escola Coral del Orfeó Català?
• De primera calidad. Las clases de canto con Anna Ollet han sido un tesoro, me descubrió la voz.

De su etapa reciente en el Palau de la Música, destacan el papel de Belinda de la producción de Dido & Aeneas del Cor Jove (2013 y 2015), y como soprano solista en Carmina Burana participativo del Palau, bajo la dirección de Simon Halsey (2017). Fuera del Cor Jove también cantó el papel de Susanna en una producción de Las bodas de Fígaro de Mozart de la Orquestra de Cambra de Vic, que dirigió Esteve Nabona (2016).

• De Dido & Aeneas, producción de éxito del Cor Jove, qué destacarías?
• Era la primera vez que el Cor Jove interpretaba una ópera; estábamos acostumbrados a hacer repertorio de concierto y no a interpretar. Realmente fue una experiencia maravillosa poder trabajar con Marc Rosich, el director de escena, y ver realmente cuál es el proceso de poner movimiento corporal a la música. Esta experiencia nos unió aún más entre los cantores. 

• De estas actuaciones, cuál ha sido la más importante para ti?
• Mi debut como solista en Carmina Burana creo que ha sido la actuación en el Palau que más me ha motivado. Ya no formaba parte de la Escola Coral y me pidieron ser solista. Ver que gracias al Cor Jove ahora se me permitía cantar como solista esta pieza, que había cantado por primera vez en mi primer año en el Cor Infantil, me hizo sentir que cerraba el círculo.

Volviendo con Serena, de su etapa en el Palau de la Música también recuerda que “mi primer solo importante fue el “Pie Jesu” del Requiem de Fauré. Lo canté en el Palau con el Cor Jove y luego en la Sala Oriol Martorell de L’Auditori con el Cor de Cambra del Palau. Fue realmente un momento decisivo de mi carrera como cantante. Estos episodios como solista que se me permitían vivir con el Cor Jove eran únicos y alimentaban las ganas de dedicarme a la música clásica”.

• También fuiste solista en la canción “Darrer pleniluni de tardor” (de Las cuatro estaciones de Salvador Brotons) del CD Aigües de primavera del Cor Jove (2010). ¿Qué recuerdos tienes de esta intervención? Tengo entendido que hacía muy poco que habías ingresado en el Cor Jove.
  
• Fue totalmente inesperado. Acababa de entrar en el Cor Jove y si te soy sincera no recuerdo qué pasó exactamente. Sólo recuerdo que no conocía a nadie y desde aquel día de la grabación pasé a ser la nueva “triunfito”. Admito que estaba muy nerviosa. Recuerdo que grabamos el CD en el Petit Palau y ver aquella sala vacía de butacas en platea con todo el coro sentado frente a mí sin conocer a nadie y tres micros ..., bueno ..., con 16 años fui valiente.
• Hace poco una cantante actual del Cor Jove nos decía que “cantar en el Cor Jove es asegurarte que vivirás experiencias únicas y enriquecedoras”. ¿Estás de acuerdo?
• Estoy totalmente de acuerdo. El Cor Jove es un seguro de crecimiento a nivel musical y personal; se encuentran amigos de verdad y hace que te enamores de la música.
• ¿Cuáles son tus proyectos de futuro: inmediato, a corto plazo y a largo plazo?
• Continuar un año y medio en Berlín terminando el máster de canto y el Opera Studio. Me presentaré a dos concursos internacionales y debutaré en cuatro roles la próxima temporada en Berlín. ¡Pero lo que más ilusión me hace es volver al Palau de la Música con Dido & Aeneas el próximo mes de julio!

Como decíamos, y por tercera vez, Serena será Belinda en la reposición de la producción de Dido & Aeneas del Cor Jove los próximos 7 y 8 de julio de 2019 en el Petit Palau, “y me hace muy feliz volver a dirigir y poder vivir de nuevo, en primera persona, su crecimiento como artista”, dice Esteve Nabona.

¡Nosotros no faltaremos!