Actor i cantant espanyol (Barcelona, 1980), va iniciar la seva carrera a la prestigiosa companyia de teatre Dagoll Dagom, amb la qual ha dut a terme diversos espectacles.

Posteriorment es traslladà a Madrid, on ha protagonitzat els musicals We will rock you, Hoy no me puedo levantar i Jesucristo Superstar, entre molts d’altres.

La seva carrera audiovisual inclou nombroses sèries, com ara Cites, Mar de plástico, Fariña, Benvinguts a la família, Días de Navidad, Secretos de Estado, Alba, El embarcadero, El nudo, Mentias, Si lo hubiera sabido i Las noches de Tefía. I pel que fa a pel·lícules: La gran familia española, Alpha, Legado en los huesos, Durante la tormenta, El guardián invisible, Litus, Adú i Visitante. I en l’àmbit internacional ha rodat un film amb el prestigiós director Marc Fortster, guanyador d’un Oscar, titulat All I see is you.

En teatre ha treballat en dos muntatges del reconegut director teatral Miguel del Arco: Veraneantes i L’enemic del poble.

Actualment està rodant una sèrie per a Disney+ titulada Las sabinas i està a punt d’estrenar la seva darrera pel·lícula, La bandera de Martín Cuervo.

Va començar al món del teatre als deu anys a la seva ciutat natal, Badalona. També ha estudiat música, piano i solfeig. Més endavant va començar la carrera de comunicació audiovisual a la Universitat Pompeu Fabra i durant el segon curs va decidir presentar-se al càsting de Mar i cel de Dagoll Dagom. Des d’aleshores no ha deixat de treballar com a actriu. Es va llicenciar en comunicació audiovisual i posteriorment es graduà en tècnica Meisner d’interpretació. També ha cursat dansa a l’escola Àrea de Barcelona i cant clàssic i modern.

Malgrat que els seus inicis professionals van ser al món del musical, tot destacant-hi en Into the woods de Stephen Sondheim, en què va rebre el Premi Butaca a millor actriu de musical, ben aviat va ser seleccionada per formar part de la Companyia T6 del Teatre Nacional de Catalunya, on ha estrenat deu d’obres contemporànies en el decurs de quatre temporades. Després ha anat participant en més muntatges teatrals a Barcelona i a Madrid: Barcelona de Pere Riera, Liceistes i cruzados, amb direcció de Jordi Prat i Coll; No feu bromes amb l’amor de Natalia Menéndez; You say tomato de Joan Maria Segura; Les bruixes de Salem d’Andrés Lima, Infamia de Pere Riera, Premi de la Crítica com a millor actriu de repartiment; Mrs. Dalloway, dirigida per Carme Portaceli; Els Jocs Florals de Can Prosa, Premi Butaca i de la Crítica com a millor actriu de musical, i El vergonzoso en palacio de Tirso de Molina, dirigida por Natalia Menéndez.

Entre els seus darrers treballs en teatre destaca l’obra musical Company d’Antonio Banderas, per la qual va ser nominada als Premios Talía 2023.

Paral·lelament ha treballat en sèries de televisió, com El cuerpo en llamas, Els hereus de la Terra, Tiempos de guerra, Las chicas del cable, Días de Navidad, Cites, La Catedral del Mar o Hache.

El 2014 va publicar el seu primer àlbum musical, Scents, amb temes propis.

Artista multidisciplinari, ha rebut quatre Premis Butaca, el Premi TeatreBarcelona com a millor actor protagonista en un musical i el Premi RTVE de Cultura com a reconeixement a la trajectòria artística.

Ha estrenat més de seixanta-cinc espectacles, i entre els últims destaquen els protagonistes: Billy Flynn de Chicago, Albin/Zaza de La jaula de las locas, Don Lockwood de Cantando bajo la lluvia o Emcee de Cabaret.

En televisió ha intervingut en diverses sèries i ha presentat el seu propi programa: Labanda sonora. Ha estat professor d’interpretació a Operación Triunfo i també ha protagonitzat els espais Polònia, Crackòvia, APM? i Leonart.

Ha doblat més de 450 pel·lícules, en què ha prestat la seva veu, entre d’altres, als protagonistes de les sagues: Thor, Vengadores, Spider-Man, Super Mario, Barbie, Men in black, Los juegos del hambre, Divergente, Paddington, Indiana Jones, Creed, La Lego pel·lícula, The Batman, Frozen, Trolls, Stranger things, The idol… És veu habitual a Espanya dels actors Chris Hemsworth, Andrew Garfield, Chris Pratt, Shia LaBeouf, Ryan Gosling, Joseph Gordon-Levitt, Justin Timberlake, Ben Whishaw, Michael B. Jordan, Paul Dano, Milers Teller, Lin-Manuel Miranda, Abel Makkonen (The weeknd)…

Ha escrit i dirigit peces audiovisuals, com el recent videoclip Lobo per a Elena Gadel, i és director d’actors a la sèrie Projecte beta, a la pel·lícula Robot dreams de Pablo Berger i a la sèrie Under the sofa (actualment en preproducció).

Nascut a Sant Celoni (1995), és graduat en art dramàtic per l’Institut del Teatre, especialitat de teatre musical. 

Debutà l’any 2016 protagonitzant el musical El despertar de la primavera, dirigit per Marc Vilavella i coreografiat per Ariadna Peya. I en les reposicions posteriors al Teatre Victòria el 2018 i 2019. Va formar part de la companyia del musical El petit príncep d’Àngel Llàcer i Manu Guix durant dues temporades (2019 i 2020).

Aquest 2023 ha rebut el Premi de la Crítica a millor actor de musical per la seva participació al muntatge Golfus de Roma de Stephen Sondheim, dirigit per Daniel Anglès, estrenat al Teatre Condal de Barcelona i que prèviament s’havia presentat al Festival de Teatre Clàssic de Mèrida i al Teatro La Latina de Madrid (2021-22). 

Ha participat també en el musical Next to normal, en la versió immersiva estrenada al festival Grec 2022. Dirigida per Simon Pittman, va ser una coproducció internacional d’aquesta obra contemporània de Broadway, en la versió original en anglès, i amb una companyia formada per artistes dels Estats Units, el Regne Unit i Catalunya.

Actualment forma part del nou muntatge de Dagoll Dagom, el musical L’alegria que passa d’Andreu Gallén, Ariadna Peya, Marc Rosich i Anna Rosa Cisquella. Basat en l’obra de Santiago Rusiñol, es va estrenar el març passat al Teatre Poliorama i actualment està de gira per Catalunya abans de començar la segona temporada a Barcelona. 

Cantant i actriu gallega, ha protagonitzat grans produccions de teatre musical, com Mar i cel, Golfus de Roma, El médico, West Side story, Scaramouche –en què va ser guardonada amb el Premi Butaca 2017 a millor actriu musical–, Los Miserables, Galicia caníbal, Blancanieves boulevard o High school musical.

En l’àmbit clàssic ha interpretat el singspiel Bastian i Bastiana de W. A. Mozart, l’obra de música sacra Stabat Mater de G. B. Pergolesi o El sobre verde, muntatge premiat del Proyecto Zarza.

És solista en concerts simfònics, com De Gershwin a Guinovart, Cantem al Cinema, 10 anys de l’Auditori Eduard Toldrà, El fantasma de la Ópera, el concierto teatralizado i Conte de Nadal d’Albert Guinovart , que representa cada Nadal al Gran Teatre Liceu.

La seva trajectòria en cinema inclou els llargmetratges Luck de Liviu Tipurita, Juana de Vega i Sofia Casanova de Zaza Ceballos.

Ha participat a l’obra de text Da Vinci tiña razón de Roland Topor i les seves incursions a la televisió inclouen el programa Polònia i el doblatge ocasional de cançons per a sèries de Disney Channel.

Es manté amb formació constant a ciutats com Londres, Madrid, Santiago, Porto i Barcelona, tot destacant-hi The Actor’s Temple o el Conservatori del Liceu.

Properament interpretarà La verbena de la Paloma al Teatro de la Zarzuela de Madrid.

Actor i cantant nascut a Barcelona, és llicenciat en art dramàtic per l’Institut del Teatre. Debutà professionalment amb divuit anys fent de tenor còmic en sarsueles i amb vint-i-dos s’estrenà al Teatre Nacional de Catalunya amb la primera obra dramàtica escrita pel novel·lista Jaume Cabré. Tot seguit encadenà una sèrie de muntatges de diferents disciplines i formats, sota la direcció de grans directors de l’escena catalana, com Jordi Prat i Coll, Xavier Albertí, Josep Maria Mestres, Joan Ollé o Mario Gas, amb obres entre les quals destaquen El tinent d’Inishmore i Nit de Reis al TNC, El hombre de teatro al Teatro de la Abadía de Madrid i À la ville de... Barcelona al Teatre Grec i posteriorment al Teatre Lliure.

Ha participat en diversos espectacles amb la companyia Comediants, amb la qual ha fet gires internacionalment per diversos països d’Europa, el Vietnam, Mèxic i Colòmbia.

Ha protagonitzat diversos espectacles musicals, com ara The Full Monty al desaparegut Teatre Novedades; Gaudí, al Barcelona Teatre Musical; Liceistes i cruzados, al TNC; John i Jen, al Versus Teatre; The black rider, a l’Almeria Teatre; T’estimo, ets perfecte... ja et canviaré, al Teatre Poliorama, i El màgic d’Oz, al Teatre Condal, dirigit per David Selvas. El 2014 estrenà El eunuco al 60 Festival Internacional de Teatre Clàssic de Mèrida, espectacle amb el qual va fer una gira de dos anys per tot l’Estat espanyol, i amb doble temporada al Teatro La Latina de Madrid. Posteriorment va protagonitzar Requiem for Evita al Festival Temporada Alta i El jovencito Frankenstein al Teatro Gran Vía de Madrid.

Juntament amb la coreògrafa Montse Colomé ha dirigit i creat grans esdeveniments i espectacles de caire popular a les Festes de la Mercè de Barcelona i arreu de Catalunya.

Gràcies al seu caràcter emprenedor ha produït tres espectacles, que ell mateix protagonitza, en homenatge a tres figures importants de la nova cançó catalana i la chanson française: Ovidi Montllor (Senzillament, coses de l’Ovidi), Jacques Brel (Mon Brel) i Guillermina Motta (Guillermotta), aquesta darrera una interpretació guardonada amb el Premi de la Crítica a millor intèrpret en Teatre Musical.

També té enregistrats diversos discos d’espectacles musicals que ha realitzat, així com altres àlbums on dues de les seves passions, la poesia i la música, són els autèntics protagonistes.

Actualment és formador de lectura en veu alta i assessor de l’equip VeuAlta de la Fundació Enciclopèdia.

En televisió ha participat en diverses sèries de TV3, BTV, Movistar+, Netflix i HBO, com ara Bojos per Molière, Polònia, Com si fos ahir, El inocente, La Riera, Por H o por B, Mira lo que has hecho, Polseres vermelles i Kubala Moreno Manchon.

Els seus darrers treballs com a actor han estat For Evita, dirigit per Jordi Prat i Coll, al Teatre Grec, i l’esmentat Guillermotta, amb el qual actualment està de gira.

Llicenciada per l’Institut del Teatre de Barcelona, especialitat de teatre musical, és membre fundador de la companyia Egos Teatre, amb la qual ha fet els espectacles següents: Ruddigore o la nissaga maleïda, Premi de la Crítica de Barcelona 2009 i premi per votació popular de la Fira de Tàrrega 2009, on va ser nominada com a millor actriu secundària als Premios Gran Vía de Madrid; La casa sota la sorra, estrenada al Teatre Nacional de Catalunya, on va ser nominada com a millor actriu de teatre musical als Premis Butaca; El crim de Lord Arthur Savile, estrenada al Teatre Nacional de Catalunya, Premi Broadway World al millor espectacle de creació, i també va ser nominada als Premis Butaca; i el més recent, L’Esquella de la Torratxa, text de Serafí Pitarra estrenat al Teatre Nacional de Catalunya.

Amb Egos Petits, la vessant de teatre familiar de la seva companyia, ha fet l'espectacle musical i de titelles En Joan sense por, premi al millor espectacle familiar de la Mostra d'Igualada, premi al millor espectacle a la Fira de Titelles de Lleida, premi al millor espectacle al Festival de Titelles de la Vall d’Albaida, i Tot esperant en Will, estrenat a la Mostra d’Igualada 2021, Premi Feten al millor espectacle musical 2022.

Amb la seva pròpia companyia, La Romancera Teatre, ha estrenat l’espectacle M.A.R.E. de creació pròpia, amb direcció de Toni Sans.

El 2021 va formar part com a solista de la Cantània Virtual d’Òscar Peñarroya i César Aparicio, amb producció de l’Auditori de Barcelona. El 2020 va participar a La bruixa de la tramuntana de Marc Rosich, producció de BITÓ i Teatre Lliure. El 2017 a Tòtems Cantata, dins el projecte Cantagrans de l’Auditori de Barcelona, de Pilar Cabot i Gerard Pastor. El 2016 va formar part del repartiment de Sugar, ningú no és perfecte, musical (basat en la pel·lícula Con faldas y a lo loco) dirigit per Pau Doz, la temporada 2016-17 al Teatre Tívoli i la temporada 2017 al Teatre Coliseu. El 2016 també va participar a Renard o el Llibre de les bèsties de Marc Rosich, producció del Teatre Lliure i Teatre Obligatori. El 2015 va protagonitzar el musical Dies normals (versió catalana d’Ordinary days d’Adam Gwon), dirigit per Ferran Guiu, premi al millor musical Off dels Premios Teatro Musical. El 2014 estrenà l’espectacle Allegro de Paco Mir i Cor de Teatre. També va formar part de l’espectacle Babet, cuina a tres veus de Les Cot, dirigit per Lluís Parera; Operetta de Cor de Teatre i Jordi Purtí, en la gira per Europa i temporada al Théâtre Antoine de París. El 2014 també va protagonitzar la cantata de l’Auditori de Barcelona Rambla Llibertat, amb llibret de March Rosich i música d’Albert Carbonell. I igualment formà part com a cantant de l’Street Chorus al concert de cloenda de l’OBC amb la Missa de Leonard Bernstein, dirigida per Clark Rundell. Durant el 2013 va prendre part al musical The wild party (La festa salvatge) d’Andrew Lippa, al Teatre Gaudí, interpretant el paper de Kate, que li va valer una nominació als Premis Butaca com a millor actriu de teatre musical.

Nascut a Barcelona (2009), des de petit li agrada dibuixar, cantar, ballar i comunicar-se. Estudia cant a l’escola Aules Arts Escèniques i guitarra clàssica, elèctrica i grau mitjà de música a l’escola Accent. Balla hip-hop i breakdance. Compagina la seva formació artística amb el 3r d’ESO a l’IES Teresa Pàmies de Barcelona.

Debutà professionalment el dia que feia nou anys, el 2018, amb el musical Fun home al Teatre Condal de Barcelona en el paper de John, un musical dirigit per Daniel Anglès i produït per No Day But Today. El 2019 va compartir escenari amb Pere Arquillué a Jerusalem, dirigida per Julio Manrique i produïda per Focus, al Teatre Grec de Barcelona, al Teatre Romea i de gira per Catalunya. En el període de Nadal 2020-21 va formar part de Sihir i la nit de Reis de Lazzigags Produccions, de gira per Catalunya.

Des del 2022 és membre de La Clika, un grup de música format per cinc joves intèrprets i cantants que fan concerts per a públic familiar per tot el territori català.

En el terreny operístic ha ofert nombrosos concerts i ha protagonitzat diferents títols, com Le nozze di Figaro i Don Giovanni de W. A. Mozart, L’elisir d’amore (Dulcamara) i Don Pasquale (Don Pasquale) de Donizetti o Il Telemaco nell’isola di Calipso de Ferran Sor, entre d’altres. El seu repertori operístic també inclou Così fan tutte (Don Alfonso) de W. A. Mozart, La Cenerentola (Don Magnifico) i Il barbiere di Siviglia (Don Bartolo) de G. Rossini.

Ha participat a les òperes següents al Petit Liceu: Amb els peus a la Lluna d’Antoni Parera Fons, a les versions El superbarber de Sevilla i El jove Barber de Sevilla (Don Bartolo), versions del títol de Rossini, i també a La Ventafocs (Don Magnifico), versió de La Cenerentola de Rossini, i a l’Allegro Vivace (baríton), que fa un recorregut per la història de l’òpera. Igualment, a les versions de Guillem Tell de G. Rossini,  La petita Flauta Màgica (Papageno) de Mozart, i a La cuina de Rossini (Basilio). Muntatges tots produïts pel Gran Teatre del Liceu.

Va participar com a solista a la cantata de l’Auditori de Barcelona 2009 Arion i el dofí d’Albert Guinovart i David Nel·lo. Va participar en la gravació de la versió castellana i catalana per al DVD de la BBC de La petita guineu astuta de Leoš Janáček, realitzada al Gran Teatre del Liceu.

Té una gran experiència en sarsuela. Entre altres títols, ha interpretat: Don Gil de Alcalá (Don Diego), Luisa Fernanda (Vidal), Katiuska (Pedro), La tabernera del puerto (Juan de Eguía), El caserío (Santi), La del manojo de rosas (Joaquín) i Cançó d’amor i de guerra (avi Castellet). També desenvolupa una important activitat al món del teatre musical, en què ha participat en les produccions d’A little night music de Stephen Sondheim i Mahagonny de Kurt Weill, dirigides per Mario Gas, i Mar i cel d’Albert Guinovart, amb direcció de Dagoll Dagom.

Ha actuat als festivals Grec i Peralada, Festival de Música i Dansa de Granada, Festival Internacional d’Òpera de Tenerife, i als escenaris del Gran Teatre del Liceu, La Maestranza de Sevilla, Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Español de Madrid, Auditori de Palma, Principal d’Alacant i Principal de València, entre d’altres.

Està integrat per una seixantena de cantaires de setze a vint-i-cinc anys. Fundat el 1986, actualment Pablo Larraz i Oriol Castanyer en són els directors i Paul Perera el pianista.

Ha col·laborat amb l’OBC, OSV, London Symphony Orchestra, Gulbenkian Orchestra de Lisboa, Ensemble Pygmalion, ONCA, Orquestra de Cambra Terrassa 48 i The Tallis Scholars, entre altres formacions. També ha treballat amb els directors H. Christophers, R. Pichon, G. Noseda, S. Rattle, S. Halsey i P. Phillips.

Ha actuat a Barcelona, Girona, Tarragona, Cervera i Sabadell, i a Sevilla, Granada, Las Palmas, així com també a Polònia, Alemanya, Àustria, la República Txeca, Holanda i el Regne Unit. Ha enregistrat Aigües de primavera (2010), Requiems (2013) de Mozart i de Fauré, per a Columna Música, i Musicals! (2017, Palau Records) d’A. Guinovart.

Ha estrenat el Requiem d’Albert Guinovart, la producció Harmonium de John Adams, al cicle Palau 100, amb l’Orfeó Català, Cor de Cambra del Palau i OBC, dirigits pel mateix compositor, i una nova producció escènica de l’òpera Dido & Aeneas de Henry Purcell, amb direcció escènica de Marc Rosich i musical d’Esteve Nabona.

D’aquesta temporada 2024-25 cal destacar els concerts del Cor Jove amb l’OBC a L’Auditori, dirigits per Stephanie Childress, amb l’Stabat Mater de Poulenc, al costat del Cor de Cambra del Palau, i la interpretació de The veil of the temple de John Taverner amb l’Orfeó Català i cors de l’Escola Coral de l’Orfeó Català. També cal destacar el concert amb el programa Misses luteranes de Bach, amb el Bach Collegium Barcelona i solistes de la Salvat Beca Bach, dirigit Pablo Larraz i Oriol Castanyer; la col·laboració amb l’Orquestra Simfònica del Vallès amb el programa Música de westerns, dirigits per Rubén Gimeno, i la interpretació del Requiem de Mozart amb l’Orquestra de la Universitat de València, dirigits per Hilari García Gàrquez.

Pianista, director musical i compositor nascut a Barcelona, l’any 2011 acabà el grau superior de piano a l’ESMUC amb matrícula d’honor al projecte final. Posteriorment ha va fer estudis de postgrau a Alcalá de Henares (piano) i a Brussel·les (lied) i un màster (composició de bandes sonores). També s’ha format en cant i direcció d’orquestra.

Professionalment desenvolupa una gran i extensa carrera en les arts escèniques com a director musical, compositor i pianista, tot participant en més d’una vintena de projectes. Dels quals destaquen: Cantando bajo la lluvia, La jaula de las locas, Maremar, Cabaret, Requiem for Evita, Scaramouche, Mar i cel, T’estimo, ets perfecte, ja et canviaré, La vampira del Raval... En l’àmbit operístic ha participat a Wow!, L’eclipsi, Après moi, le déluge i La cuina de Rossini. 

Com a compositor, l’any 2022 va rebre el Premi Butaca a la Millor Composició Musical per T’estimo si he begut. Aquest 2023 ha estrenat L’alegria que passa amb Dagoll Dagom, que ha obtingut un gran èxit de públic i de crítica, i també l’òpera Nala al Gran Teatre del Liceu al cicle Òh!Pera.

Actualment és el director musical de Chicago, al Teatro Apolo de Madrid.

Per a més informació: www.andreugallen.com

Nascut a Girona (1975), és llicenciat en comunicació audiovisual per la UPF (1998) i en direcció escènica i dramatúrgia per l’Institut del Teatre de Barcelona (premi extraordinari 2002). Director, dramaturg i traductor, combina la dedicació creativa al teatre amb la pedagogia.

Al festival Grec 2023 es va estrenar al Teatre Grec, com a dramaturg i director, amb el musical For Evita, una astracanada musical. També ha dirigit al Teatre Nacional de Catalunya: La Rambla de les floristes de Josep M. de Sagarra, premi al millor espectacle TeatreBarcelona; Els Jocs Florals de Canprosa de Santiago Rusiñol, Premi Ciutat de Barcelona de Teatre, Premi MAX a millor adaptació, Premi de la Crítica a millor direcció; La fortuna de Sílvia de Josep M. de Sagarra; Liceistes i cruzados de Serafí Pitarra; Après moi le déluge (òpera) de Lluïsa Cuillé i Miquel Ortega, i La Mancha d’Albert Lladó; mentre que al Teatre Lliure ha dirigit: Fàtima, nominada a nou Premis de la Crítica i guardonada amb el de millor actriu i millor vestuari; Eva Perón de Copi; Una còpia de Caryl Churchill, Premi Butaca a millor espectacle de petit format; Songs of wars I have seen de Heiner Goebbles, i a la Sala Beckett ha dirigit: Lluny de Caryl Churchill; Obra vista; Vespres de la Beata Verge d’Antonio Tarantino i Blau de Ferran Joanmiquel, i també ho ha fet en altres espais: M’hauríeu de pagar, Premi de la Crítica a millor espectacle de petit format i a millor text; Guillermotta, Premi TeatreBarcelona a millor musical de petit format; Hamlet-Laforgue de Jules Laforgue; Quartett de Heiner Müller; A porta tancada (Huis-Clos) de Jean-Paul Sartre, i De quan somiava. Els tres aniversaris de Rebekka Kricheldorf; Requiem for Evita, Premi TeatreBarcelona a millor musical; Pensaments escrits al caure de les fulles d’Ayub Kan-Din; Vides privades de Noël Coward; Lola la comedianta de F. G. Lorca; La festa, i Llibràlegs de diversos dramaturgs d’autoria catalana.

Altres espectacles que ha dirigit són El público de F. García Lorca, Melodama, Mon Brel, L’armari en el mar de Joan Brossa i J. M. Mestres Quadreny o 50 sonets.

Va dirigir i escriure el guió de la Gala dels Premis Gaudí 2020 retransmesa per TV3.

També ha dirigit l’escenificació de concerts musicals per a Xavier Sabata, Andrea Motis i Juan Chamorro, Toni Xuclà, Jordi Vidal, Lídia Pujol o la BCN216.

Com a dramaturg, ha escrit textos com ara Carrer Hospital amb Sant Jeroni, Premi Recull 2000 (Edicions 62), obra editada a Itàlia amb el nom de Dietro l’angolo i traduïda a l’anglès i al castellà; Obra vista (Edicions En Cartell); De quan somiava; Com arribar a casa; M’hauríeu de pagar (Ed. Comanegra), traduïda al castellà, alemany, italià, francès, anglès i portuguès; Fàtima, i el llibret d’òpera per al Liceu Nala, amb música d’Andreu Gallén. Arola Editors acaba de publicar tot el seu teatre.

També ha traduït diversos autors, com ara Caryl Churchill, Debbie Tucker Green, Copi o Sarah Kane, que en alguns casos han estat publicats.

Com a pedagog, ha impartit diversos seminaris de poesia per a actors i cursos intensius d’especialització en direcció escènica i interpretació (Aules, Eòlia, Obradors Sala Beckett…). Actualment fa classes de direcció, dramatúrgia i interpretació a l’Institut del Teatre.

Stephen Sondheim ha escrit la música i lletra de Saturday Night (1954), A funny thing happened on the way to the forum (1962), Anyone can whistle (1964), Company (1970), Follies (1971), A little night music (1973), The frogs (1974), Pacific overtures (1976), Sweeney Todd (1979), Merrily we roll along (1981), Sunday in the park with George (1984), Into the woods (1987), Assassins (1991), Passion (1994) i Road show (2008) així com les lletres per West side story (1957), Gypsy (1959) i Do I hear a waltz? (1965) i lletres addicionals per a Candide (1973).

Antologies de les seves obres inclouen Side by side by Sondheim (1976), Marry me a little (1981), You’re gona love tomorrow (1983), Putting it together (1993-99) i Sondheim on Sondheim (2010). Ha composat les bandes sonores de les pel·lícules Stavisky (1974) i Reds (1981) i les cançons per a Dick Tracy (1990) i la producció per a televisió Evening Primrose (1966).

Les seves lletres han estat recopilades juntament amb comentaris crítics en dos volums: Finishing the Hat (2010) i Look, I Made A Hat (2011). El 2010, El Henry Miller’s theatre de Broadway va canviar de nom i ara es diu The Stephen Sondheim Theatre en el seu honor. AL 2019, el Queens Theatre de Londres també va canviar de nom per dir-se Sondheim Theatre.

Hugh Wheeler és un novel·lista i guionista de teatre i televisió. Va escriure més de trenta novel·les de misteri sota el pseudònim Q. Patrick i Patrick Quentin, i quatre de les quals van ser portades a la gran pantalla: Black Widow, Man in the Net, The Green-Eyed Monster i The Man with Two Wives.

Va escriure els guions de les pel·lícules Travels with My Aunt, Something for Everyone, A Little Night Music, i Nijinsky. Les seves obres de teatre inclouen Big Fish, Little Fish (1961), Look: We've Come Through (1961) i We Have Always Lived in the Castle (1966, adaptada de la novel·la de Shirley Jackson). També va ser coautor juntament amb Joseph Stein del llibre per a la nova producció del musical de 1919 Irene (1973), Sweeney Todd, the Demon Barber of Fleet Street (1979, basat en l’obra de Christopher Bond), i Meet Me in St. Louis (adaptat del musical 1949 M-G-M), contribuint també amb Pacific Overtures (1976). Va escriure una adaptació de l’òpera de Kurt Weill Silverlake, que va ser dirigida per Harold Prince a la New York Opera.

Wheeler ha rebut els premia Tony i Drama Desk Awards per A Little Night Music, Candide i Sweeney Todd. Abans de morir el 1982, Wheeler estava treballant en dos nous musicals: Bodo i Fu Manchu, així com en una nova adaptació de La vídua alegre.