Artista ECHO Rising Star presentada pel Sage Gateshead

“Gillam... propaga alegria” («The Times»), “Gillam és real, mereix una atenció seriosa” («Artsdesk»).

Procedent d’Ulverston (Cúmbria, Regne Unit), Jess Gillam està animant el món de la música amb els seus talent excepcional i personalitat contagiosa. Ha estat forjant el seu propi camí aventurer des que va saltar a la fama convertint-se en la primera saxofonista que va arribar a la final de BBC Young Musician i la solista més jove a actuar a la Last Night of the Proms. Apassionada per inspirar i aportar alegria a la gent a través de la música, convida el públic a viatges de descoberta musical a través de les seves actuacions electritzants i una programació eclèctica.

A més d’actuar arreu del món, és presentadora de televisió i ràdio. Es va convertir en la presentadora més jove de la BBC Radio 3 amb el llançament del seu propi programa setmanal, This classical life, que ja viu el tercer any d’emissió i el 2020 va guanyar el prestigiós premi ARIA al millor programa musical especialitzat. Ha presentat una edició especial en directe de This classical life al Royal Festival Hall del Southbank Centre. També ha estat presentadora convidada per la BBC Radio 2 i copresentadora d’una minisèrie per al programa Today de la BBC Radio 4. Amb ganes d’explorar la producció creativa del seu comtat natal, va presentar la sèrie Cumbrian Chats a la BBC Radio Cumbria. També ha presentat BBC Proms i BBC Young Musician.

Jess Gillam és la primera saxofonista a signar en exclusiva per a Decca Classics i els seus dos àlbums van arribar al número 1 de les llistes de música clàssica del Regne Unit. El seu àlbum de debut va ser inclòs a la llista dels cent millors àlbums de «The Times» el 2019. Ha rebut un Classic Brit Award, ha estat nominada a The Times Breakthrough Award i va ser reconeguda com a membre de l’Imperi Britànic per la seva contribució a la música als Queen’s Birthday Honours del 2021.

Esperit lliure en estil i caràcter, és una defensora del poder de la música a la societat. L’apassiona inspirar i aportar alegria a la gent a través de la música i durant el confinament va formar la seva Virtual Scratch Orchestra convidant músics de qualsevol nivell a reunir-se per tocar música virtualment amb ella. L’orquestra va tocar música de David Bowie i The Beatles, així com un especial de Nadal sobre la cançó Sleigh ride de Leroy Anderson. Més de dues mil persones entre dos i noranta-quatre anys d’una trentena de països van participar en els dos projectes tocant una gran varietat d’instruments. Gillam és mecenes dels premis per a joves músics de la London Music Fund i li agrada treballar i actuar amb músics joves.

Il·lumina tots els escenaris amb el seu entusiasme contagiós i la passió per la música clàssica i no clàssica i ha actuat a sales de concerts prestigioses i amb orquestres de primer nivell mundial, com ara l’NDR Hannover, Orquestra Simfònica de Götteborg, Orquestra Simfònica d’Islàndia, Minnesota Orchestra , Münchner Philharmoniker, Orquestra Simfònica de Lahti i les principals orquestres del Regne Unit. També li agrada fer gires amb el seu recentment format Jess Gillam Ensemble, que reuneix un grup de músics brillants que comparteixen el seu enfocament atrevit, estimulant i amb mentalitat oberta. Jess ha actuat en directe als BAFTA davant milions de telespectadors.

Actualment és resident musical al Wigmore Hall, també és Rising Star de l’Organització Europea de Sales de Concerts (ECHO), que la portarà a actuar a les principals sales de concerts d’Europa, i també continua promocionant el seu propi cicle de concerts, amb què porta talent internacional a la seva ciutat natal d’Ulverston.

És artista de Vandoren al Regne Unit i es va convertir en la promotora més jove dels saxòfons Yanagisawa amb només tretze anys.

Descrit per «The Daily Telegraph» com un pianista “amb classe pròpia”, és un dels principals pianistes solistes i de música de cambra de la seva generació. Ha ofert recitals en solitari i de cambra arreu del món i col·labora amb una àmplia gamma de cantants i instrumentistes, com Benjamin Appl, Jamie Barton, Ian Bostridge, Allan Clayton, Annette Dasch, Lise Davidsen, Elias Quratet i Heath Quartet, Dame Kiri Te Kanawa, Timothy Ridout, Adam Walker i Pretty Yende. Com a solista, ha actuat amb l’Ulster Orchestra, English Chamber Orchestra i Wiener Kammersymphonie.

Entre els seus moments destacats a Europa durant la temporada 2022-23 figuren recitals amb Lise Davidsen al Festival Internacional de Bergen, una gira europea amb obres de Hahn acompanyant Veronique Gens, actuacions al Regne Unit i Espanya amb el violista Timothy Ridout, i una posada en escena del Winterreise amb Benjamin Appl al Gran Teatre del Liceu dissenyat pel pintor i escultor espanyol Antonio López.

Les seves actuacions als Estats Units aquesta temporada inclouen un recital amb la violinista Tamsin Waley-Cohen en un programa de C. Ph. E. Bach presentat per San Francisco Performances, una gira amb el baríton Benjamin Appl (Detroit, Nova York, Portland, San Francisco i Vancouver) i un parell de recitals amb el tenor Allan Clayton al Park Avenue Armory (Nova York).

James Baillieu és sovint convidat a molts dels centres musicals més prestigiosos del món, com el Carnegie Hall, Wigmore Hall, Concertgebouw d’Amsterdam, Vancouver Playhouse, Konzerthaus de Berlín, Musikverein i Konzerthaus de Viena, Barbican Centre, Bozar Brussels, Pierre Boulez Saal de Berlín, Philharmonie de Colònia i Laeiszhalle d’Hamburg; i als festivals d’Ais de Provença, Verbier, Schleswig-Holstein, Festpillene i Bergen, Edimburg, Spitalfields, Aldeburgh, Cheltenham, Bath, City of London i Brighton.

Programador innovador, ha comissariat molts festivals de lied i música de cambra, com ara diversos cicles al Brighton Festival, Wigmore Hall, BBC Radio 3, Verbier Festival, Bath International Festival i Perth Concert Hall.

Per invitació de John Gilhooly, James Baillieu ha presentat el seu propi cicle de concerts al Wigmore Hall amb Adam Walker, Jonathan McGovern, Ailish Tynan, Tara Erraught, Henk Neven, Iestyn Davies, Allan Clayton i Mark Padmore, entre d’altres. Aquest cicle va ser preseleccionat per al premi Royal Philharmonic Society’s Chamber Music and Song Award, per la seva contribució a la interpretació del lied i la música de cambra al Regne Unit.

James Baillieu ha guanyat el Wigmore Hall Song Competition, Das Lied International Song Competition, Kathleen Ferrier i Richard Tauber Competitions, i va ser seleccionat per al Young Classical Artists Trust (YCAT) el 2010; el 2012 va rebre una Beca Borletti-Buitoni Trust i el premi Geoffrey Parsons Memorial Trust. L’any 2016 va ser finalista al premi a millor artista jove de la Royal Philharmonic Society.

Els seus enregistraments inclouen Heimat amb Benjamin Appl (Sony Classical), la integral d’obres de Carl Philipp Emmanuel Bach per a violí i piano, amb Tamsin Waley-Cohen (Signum Records) i àlbums per als segells Chandos, Opus Arte, Champs Hill, Rubicon i Delphian, entre la seva discografia més aclamada per la crítica.

James Baillieu és professor i membre (FRAM) a la Royal Academy of Music, professor al programa Jette Parker Young Artist a la Royal Opera House, director del curs de la Fundació Samling i cap del Song Program de l’Atelier Lyrique de la Verbier Festival Academy. És International Tutor in Piano Accompaniment al Royal Northern College of Music i membre del Countess of Munster Musical Trust. Molt sol·licitat per a classes magistrals a tot el món, les darreres sessions d’aprenentatge l’han portat al Festival d’Aldeburgh, Institut de Música de Cleveland, Metropolitan Opera Lindemann Young Artist Development Program, Friends of Chamber Music, a Portland, Oregon, Vancouver Academy of Music del Canadà i a la Universitat de Waikato a Nova Zelanda.